Professioneller werden?

Hi!

Ihr kennt das vielleicht: man startet oft neue Projekte und bricht sie dann mittendrin ab oder baut aus Teilen des alten wieder neue auf (die man dann wieder abbricht^^) usw.
Ganz einfach weil man mit dem Sound nicht 100% zufrieden ist oder sich das Teil nach 1x Schlafen wieder ganz anders anhört

Bei mir ist auch klar wieso - ich mache zwar irrsinnig gerne sound/tracks im FL, aber ich bin zu unfähig Dinge zu beenden:

1) Vor 1 Jahr ein gebrauchtes Xio-Synth Midikeyboard besorgt. Ich spiele gerne mal solo damit, war aber zu unfähig es ordentlich ins FL einzubinden, stattdessen fülle ich die Matrix der Pattern händisch
Ich schaff es nichtmal die Synths vom Keyboard 1:1 ins FL zu übertragen und mit drums/etc. zu hinterlegen, obwohl der Sound und die Effekte vom Xio tlw. viel besser sind als die Standard-Samples vom FL.

2) hab mir hunderte Samples geladen, natürlich ist der Großteil wenig/gar nicht brauchbar (da kostenlos) und der Saustall groß

3) Geplant waren Boxen von Thomann die meine (zwar guten, aber fürs produzieren wohl suboptimalen) geschlossenen AKG-Kopfhörer ersetzen sollten. (Kopfhörer hatte ich bis dato aus Angst vor Stress mit den Nachbarn^^) Noch immer ned bestellt.

4) VSTi's (Soundstyle House/Trance) - kurz beschäftigt und wieder nix auf die Reihe bekommen weil sich da so oft etwas ändert und scheinbar auch die Preise tlw. gar nicht so ohne sind...

5) einige Stunden an Guides für FL, wo ich oft das Gefühl "kenn ich schon" "hilft mir nix" "möchte ich anders machen" oder "ist zu kompliziert O.o" hatte

Welche Tipps habt ihr damit ich als Anfänger endlich mal Nägel mit Köpfen machen kann?

- Kurse fände ich cool, hab aber nix in Österreich gefunden.
- Investieren kann ich (nur) zwischen 200-300€,
auf der Wunschliste stehen
+ordentliche house/trance samples
+VSTi's
+FL10
+Boxen

Also alles um endlich mal alte Sounds und Gewohnheiten abzustellen und ganz frisch von vorn anzufangen mit einer guten Basis. Das einzige was mir wichtig ist: ich möchte nicht alles billig mit standard-walkthroughs kopieren sondern auch andere Wege nutzen um ans Ziel zu kommen.

Würde mich über Tipps und einen Tritt à la "fang doch endlich mal mit 1), 2), 3) an" in den Hintern freuen.

LG

Huhu,

den Tipp mit den Remix Contests kann ich nur bestätigen. Gerade durch den festen Abgabetermin zwingt man sich selber dazu ein Projekt bis zu einem bestimmten Zeitpunkt abzuschließen - auch wenn man noch nicht 100% damit zufrieden ist - wav aus der DAW rauslassen, einschicken und dann etwas Neues beginnen. Ist zwar nicht immer angenehm aber hilft enorm die Lernkurve anzuheben. Zudem lernt man viel was das eigentliche Arrangieren angeht.

Ich persönlich habe mittlerweile meine Pace gefunden aber unter dem Strich dauerte es etwa 2-3 Jahre bis vollständig Routine reinkam und ich wirklich primär mit Produzieren und nicht mit "Lernen" beschäftigt war. Natürlich lerne ich heute immer noch bei jedem Projekt etwas dazu - wäre ja schlimm wenn nicht - aber dabei handelt es sich meist um wirkliche Details die einem ungeübten Ohr wohl gar nicht auffallen würden.

Bei mir haben sich bestimmt an die 200 halbfertigen und abgebrochenen Projekte in dieser Zeit angesammelt. Geschätzt von rund 5-10% wurden einzelne Teile im Nachhinein wieder "verwertet". Mal war es eine Synth-Bass Kombination für einen Remix, mal die Percussions, mal auch nur ein einzelnes Sample. Der Rest schlummert nach wie vor noch in einer staubigen Ecke auf meiner Platte. Den Lerneffekt den ich damit jedoch erziehlt hatte kann man mit Geld nicht aufwiegen. Manchmal ist es bei mir persönlich aber auch so, dass ich eine Idee habe, beginne Diese umzusetzen aber es einen oder zwei Tage später einfach nicht mehr schaffe in die selbe Stimmung zu kommen die ich hatte als ich damit begonnen hatte den Track zu produzieren. Ich bezeichne solche Projekte mittlerweile gerne als "Sackgassen" denn egal wie oft ich versuche sie wieder hervor zu kramen und daran weiter zu arbeiten: Noch nie habe ich eine dieser Sackgassen bis zur Vollendung geführt. Warum das so ist - ich kann es nicht erklären - ich hab mir aber mittlerweile angewöhnt einen Bogen um solche Zeitfresser zu machen wenn ich einem begegne.

Mit jedem Projekt wirst Du einen Tick besser in Etwas - mal lernst Du neue Techniken fürs eigentliche Arrangement - mal einen neuen Kniff was Filtering & Co angeht usw. Das Wichtigste ist in meinen Augen dabei die Geduld und die Fähigkeit, Dir selbst Die Zeit zu geben, die Du brauchst um Deine eigene Pace und Deinen eigenen Workflow zu finden. Irgendwie ist das wie bei einem Instrument: Ein Virtuoser Pianist fällt normalerweise auch nicht einfach so vom Himmel sondert hat Jahre mit der Aneignung seiner Fähigkeiten verbracht

Also: Contests helfen dabei ungemein da man u.A. lernt, das Handwerk "Produzieren" effektiver anzuwenden und zudem noch in den Genuss kommt, in relativ kurzer Zeit einen Einblick in viele verschiedene Projekte zu bekommen.

Ach fast vergessen betreffend der Hardware-Frage: "A fool with a tool is still a fool". Also bessere Hardware macht keinen besseren Produzenten aus jemanden. Hast Du aber nun unbedingt das Bedürfnis etwas aufzurüsten, dann empfehle ich mit einer ordentlichen Abhöre anzufangen.

Gruß Tom[hr]

Zitat von Loboto Midi

Ohne Ziel zu arbeiten kann einen leicht in Sackgassen und Kreativblockaden manövrieren. Es könnte helfen, für jemand anderen als dich selbst zu arbeiten. Auch MIT jemand anderem zu arbeiten.

da habt ihr recht...
Meine Sackgassen-Projekte fressen zu viel Zeit und bringen mir zu wenig Lerneffekt. Allein ist man oft der Dumme, grad letztens versucht im Gros Beat selbst Scratching Lines zu bearbeiten und so zu drehn wie ich es will. Nach einer halben Stunde hab ich resigniert weil das berüchtigte Drehen an den Knöpfchen so unvorhersehbare Auswirkungen haben kann :o)

Aber von einem bin ich schon überzeugt: mit den Basis-Samples und ohne Zusatz Vsti's werd ich nicht glücklich...

Hardware -> nicht unbedingt
Aber Software-Erweiterungen und Datenbanken -> definitiv. Da muss was her. Ich kann keine Bassline mit einem Sound-Ordner starten wo die meisten auch als Trompete durchgehen könnten...

Oder die Basis Vocals in FL: jetzt mal ehrlich da versteckt sich doch die Katze unterm Tisch wenn ich über meine Synth so ein kreischendes "freeeaky baby" drüberlege. Schön wäre wenn meine Sound-Datenbank meinen Musik-Stil House/Trance wiedergibt. Klar kann es toll sein auch vielleicht mal klassische Elemente o.ä. einzubauen, aber der Großteil der Samples muss für mich gute Roh-Ware sein. Schöne Hits. (und keine fertigen synth-lines, die brauch ich nicht)

Abschliessend: danke für die genannten Tipps

Ich habe seit 2 Jahren ein bisschen HipHop Beats gemacht. Aber ich merkte, dass die Lernkurve sehr schnell abflachte, weil ich einfach immer neue Beats angefangen habe, nur um meinen Künstlerdrang "Dampf" abzulassen. Jedoch habe ich vor einem halben Jahr mit meiner eigentlichen Leidenschaft, dem psytrance angefangen. Und seit dem habe ich extrem viel gelernt. Auch wenn ich noch absoluter noob bin :p Wenn du mal ein Track zu ende bringst, und ihn versuchst "professionell klingen zu lassen" musst du dich meist automatisch mit allgemeinen Dingen des Masterns auseinander setzen.
Um Beispiele zu geben, was mich weiter gebracht hat:
-Sich mit Themen wie Frequenzentrennung, Stereoaufteilung, Kompressoren und Klangsynthese auseinander setzen.

Und meiner Meinung nach Gute freeware Tools:
-synth1, wo du sau viele presets downloaden kannst
-Kore Player, wo du ein paar sehr schöne Samples gratis mitbekommst
-LF Max Punch, wo du Tiefe Töne noch ein bisschen voller klingen lassen kannst. vorallem Bässe, Kicks, usw.
-Effectrix, wo du abgefahrene Effekte erzielen kannst

cheers Dark King